Oletko koskaan tuntenut samoin? Joskus, kun olet huoneessasi ja tunnet olosi surulliseksi, haluat vain kuunnella surullista kappaletta. Toisena päivänä, kun olet valmistautumassa juhliin, laitat soimaan pop-kappaleen, joka saa sinut haluamaan tanssia. Itse asiassa vain yksi kappale voi voimistaa sydämessämme olevia tunteita tai viedä meidät täysin erilaiseen mielentilaan. Musiikilla on uskomaton yhteys sydämeemme. Puhutaanpa tästä tänään hieman syvällisemmin.
Musiikin ja tunteidemme välinen suhde
Musiikkipsykologian ala antaa meille jonkin verran tietoa tästä. Mutta se viittaa myös siihen, että näitä tunteita ei voida aina laittaa yksinkertaisiin luokkiin, kuten "onnellinen" tai "surullinen". Kuten Yorkin yliopiston musiikkipsykologian ryhmän johtaja, professori Hauke Egermann, sanoo: "Tunnekokemuksemme on hyvin monimutkainen ja monipuolinen. Se muuttuu hetkestä toiseen. Joten ei ole helppoa sanoa: 'Tämä on onnellinen kappale, tämä on surullinen kappale.' Todellisuus on jossain siltä väliltä, tai joskus se voi olla sekä onnellinen että surullinen samaan aikaan." Joka vuosi Grammy
-palkinnot valitsevat parhaat kappaleet ja jakavat palkinnot. Joten mikä tekee kappaleesta tällaisen palkinnon arvoisen? Se voi olla laulajan upea ääni tai se voi olla uraauurtava musiikkituotanto. Katsotaanpa, miten jotkut tämän vuoden Grammy-palkintoihin ehdolla olevista kappaleista vaikuttavat tunteisiimme.
Grammy-ehdokkaana olleet kappaleet ja niiden psykologiset salaisuudet
Alla on yksinkertainen analyysi joistakin suosituista kappaleista ja siitä, miten ne vaikuttavat mieleemme.
| Laulu ja artisti | Psykologinen vaikutus ja syy |
|---|
| "Kiss Me More" - Doja Cat ja SZA | Kappale alkaa kitarariffillä. Sama riffi jatkuu läpi kappaleen. Tämä luo kuulijan mieleen rauhallisen ja rennon tunnelman. Räppiosuudet ovat kuitenkin hieman rajuja. Tämä luo tietynlaista jännitettä rauhallisuuden ja rajuuden välille, mikä tekee kappaleesta entistä mielenkiintoisemman. |
| "Genesis" - Deftones (metalli) | Tämä kappale alkaa hitaasti. Sitten se muuttuu yhtäkkiä karkeaksi, raskaaksi ja synkäksi rock/metalliksi. Siinä on huutava ääni. Nämä yhdistetään yleensä negatiivisiin tunteisiin . Mutta metallimusiikista pitäville tämä ei ole kipua, vaan terapiaa. Tätä kutsutaan katarsikseksi . Toisin sanoen musiikin kautta ihminen kokee tuskallisen kokemuksen ja saa apua surun voittamiseksi elämässään. |
| "Kaikki katseet minuun" - Bo Burnham | Tässä kappaleessa on hyvin yksinkertainen ja toistuva melodia. Tällaiset kappaleet jäävät helposti soimaan päähämme (kuin korvamato). Syynä tähän on se, että kappaleen rakenne ei ole liian monimutkainen eikä liian yksinkertainen . Koska se on keskellä, muistamme sen helposti ja samaistumme siihen edes huomaamattamme. Autotune -teknologian käyttötapa luo hypnoottisen tunnelman. |
| "Perhesiteet" - Baby Keem ft. Kendrick Lamar (räppi) | Kappaleen alussa oleva rytmi on sellainen, jonka voimme tuntea kehossamme. Erityisesti sen matala subbasso tuntuu siltä kuin se värähtelisi sisältäpäin. Rap-musiikissa on toistuvia rytmejä ja riimikuvioita. Mutta se luo tietyn odotuksen kuulijan mielessä ja sitten yhtäkkiä rikkoo tuon odotuksen . Tämä arvaamattomuus tekee kappaleesta erittäin mielenkiintoisen. |
| "Yksitoistaosa" - Jon Batiste (jazz/klassinen) | Tämä on jazzista inspiroitunut teos. Jazzmusiikissa on kyse odotuksillamme leikkimisestä. Ensin esitetään pääteema (motiivi). Sitten samaa asiaa soitetaan yhä uudelleen ja uudelleen, mutta eri variaatioilla . Jotkut variaatioista ovat sitä, mitä odotamme, toiset taas yllättävät meidät. Tämä odotusten luominen ja rikkominen luo monenlaisia tunteita, kuten jännitystä, yllätystä ja tyytyväisyyttä. |
Onko siis olemassa salainen kaava "hittikappaleelle"?
Tutkijat ovat yrittäneet selvittää "hittikappaleen" kaavaa vuosien ajan. Mutta se ei ole niin helppoa. Kuten professori Egermann sanoo: "Suuri osa nykyajan popmusiikista ei mahdu samaan lokeroon kuin kolmekymmentä vuotta sitten. Kaikki on nyt sekoitettua ja sekoitettua. Mielestäni se tekee musiikista mielenkiintoista."
Yksinkertaisesti sanottuna, vaikka populaarimusiikki saattaa näyttää noudattavan kaavaa, parhaat luomukset syntyvät, kun tuo kaava rikotaan. Vaikka toisto ja odotukset ovat korvillemme tuttuja, juuri näiden odotusten odottamaton häiriö saa meidät kuuntelemaan.
Musiikki on hyvin henkilökohtainen kokemus. Laulu, joka on terapeuttinen yhdelle, voi olla toiselle tuska. Nauti siis musiikista, joka tuntuu sinusta hyvältä ja koskettaa sydäntäsi. Sen tarjoama helpotus mielenterveydellesi on korvaamatonta. Jos kuitenkin tunnet edelleen valtavaa surua, vihaa tai muita ahdistavia tunteita musiikkia kuunnellessasi, on tärkeää
keskustella asiasta luotettavan aikuisen kanssa ja tarvittaessa
hakea neuvoa lääkäriltäsi .
Viestin kotiin vietäväksi
- Musiikki voi vaikuttaa suoraan tunteisiimme. Mutta suhde ei ole niin yksinkertainen kuin luulisi, se on hyvin monimutkainen.
- Kappaleen rytmi, melodia ja toistuminen luovat mielessämme perustunnelman (esim. tyyneyden, energian).
- Parhaat ja mieleenpainuvimmat kappaleet syntyvät yhdistämällä tuttuja kuvioita ja yllätyksellisyyttä .
- Jopa raskaan musiikin genret, kuten metalli, voivat olla psykologisesti terapeuttisia joillekin ihmisille. Tätä prosessia kutsutaan katarsikseksi .
- "Hit"-kappaleelle ei ole olemassa yhtä ainoaa kaavaa. Usein parhaat luomukset syntyvät rikkomalla olemassa olevia sääntöjä.
💬 Comments (0)
Kommentteja ei ole vielä lähetetty. Lisää kommenttisi tänne ensimmäistä kertaa.
Lisää kommenttisi