¿Te has sentido así alguna vez? A veces, cuando estás en tu habitación y te sientes triste, solo quieres escuchar una canción triste. Otro día, cuando te preparas para ir a una fiesta, pones una canción pop que te dan ganas de bailar. De hecho, una sola canción puede intensificar nuestros sentimientos o transportarnos a un estado de ánimo completamente diferente. La música tiene una conexión asombrosa con nuestro corazón. Hablemos de esto con más detalle hoy.
La relación entre la música y nuestras emociones
El campo de
la psicología musical nos ofrece algunas claves para comprender esto. Sin embargo, también sugiere que estas emociones no siempre se pueden clasificar en categorías simples como "alegría" o "tristeza". Como afirma el profesor Hauke Egermann, director del grupo de psicología musical de la Universidad de York: "Nuestra experiencia emocional es muy compleja y variada. Cambia de un momento a otro. Por lo tanto, no es fácil decir: 'Esta es una canción alegre, esta es una canción triste'. La realidad se encuentra en algún punto intermedio, o a veces puede ser alegre y triste a la vez". Cada año, los
Premios Grammy seleccionan las mejores canciones y otorgan galardones. Entonces, ¿qué hace que una canción sea merecedora de tal premio? Podría ser la magnífica voz del cantante o una producción musical innovadora. Veamos cómo algunas de las canciones nominadas a los Premios Grammy de este año afectan nuestras emociones.
Canciones nominadas al Grammy y sus secretos psicológicos
A continuación, presentamos un análisis sencillo de algunas canciones populares y cómo afectan a nuestra mente.
| Canción y artista | Efecto y causa psicológica |
|---|
| "Kiss Me More" - Doja Cat ft. SZA | Esta canción comienza con un riff de guitarra que se repite a lo largo de toda la pieza, creando una atmósfera tranquila y relajada . Sin embargo, las partes de rap que aparecen son algo agresivas, generando una tensión entre la calma y la intensidad que hace que la canción resulte aún más interesante. |
| "Génesis" - Deftones (Metal) | Esta canción empieza despacio. De repente, se transforma en un rock/metal áspero, pesado y oscuro. Tiene una voz desgarradora. Estas voces suelen asociarse con emociones negativas . Pero para alguien a quien le gusta el metal, esto no es dolor, sino terapia. Esto se llama catarsis . Es decir, a través de la música, una persona experimenta un dolor y encuentra ayuda para superar la tristeza en su vida. |
| "Todas las miradas puestas en mí" - Bo Burnham | Esta canción tiene una melodía muy simple y repetitiva. Este tipo de canciones se nos quedan grabadas en la cabeza fácilmente (como un gusano). Esto se debe a que su estructura no es ni demasiado compleja ni demasiado simple . Al estar en un punto intermedio, la recordamos con facilidad y conectamos con ella sin darnos cuenta. El uso de la tecnología Auto-Tune crea una atmósfera hipnótica. |
| "Lazos familiares" - Baby Keem con Kendrick Lamar (Rap) | El ritmo al comienzo de esta canción es algo que podemos sentir en nuestro cuerpo. Especialmente el subgrave profundo se siente como si vibrara desde nuestro interior. La música rap tiene ritmos y rimas repetitivas, pero crea cierta expectativa en la mente del oyente para luego romperla repentinamente . Esta imprevisibilidad hace que la canción sea muy interesante. |
| "MOVIMIENTO 11'" - Jon Batiste (Jazz/Clásica) | Esta pieza está inspirada en el jazz. El jazz se basa en jugar con nuestras expectativas. Primero, se presenta un tema principal (motivo). Luego, se repite una y otra vez, pero con diferentes variaciones . Algunas variaciones son las que esperamos, otras nos sorprenden. Esta creación y ruptura de expectativas genera una gama de emociones, incluyendo tensión, sorpresa y satisfacción. |
¿Existe entonces una fórmula secreta para una canción de éxito?
Los científicos llevan años intentando descifrar la fórmula de una canción de éxito. Pero no es tan sencillo. Como dice el profesor Egermann: «Mucha música pop actual no encaja en los mismos moldes que hace treinta años. Ahora todo está mezclado y fusionado. Creo que eso es lo que hace que la música sea interesante».
En pocas palabras, aunque la música popular parezca seguir una fórmula, las mejores creaciones surgen cuando se rompe esa fórmula. Si bien la repetición y la expectativa nos resultan familiares, es la ruptura inesperada de esas expectativas lo que nos mantiene atentos.
La música es una experiencia muy personal. Una canción que es terapéutica para una persona puede ser dolorosa para otra. Así que disfruta de la música que te haga sentir bien y que te llegue al corazón. El alivio que proporciona a tu salud mental es invaluable. Sin embargo, si sigues sintiendo una tristeza abrumadora, ira u otras emociones angustiantes al escuchar música, es importante
que hables con un adulto de confianza al respecto y, si es necesario
, consultes a tu médico .
Mensaje para llevar a casa
- La música puede influir directamente en nuestras emociones. Pero la relación no es tan simple como podrías pensar, es muy compleja.
- Elementos como el ritmo, la melodía y la repetición de una canción crean una sensación básica en nuestra mente (por ejemplo, calma, energía).
- Las mejores y más memorables canciones se crean combinando patrones familiares con el elemento sorpresa .
- Incluso géneros musicales pesados como el metal pueden tener un efecto terapéutico a nivel psicológico para algunas personas. Este proceso se denomina catarsis .
- No existe una fórmula fija para una canción de éxito. A menudo, las mejores creaciones surgen al romper las reglas establecidas.
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