Skip to main content

ஒரு பாடலின் மனதைப் படித்தல்: நாம் கேட்கும் பாடல்கள் ஏன் நம் இதயங்களை அவ்வளவு தொடுகின்றன? (இசை உளவியல்)

ஒரு பாடலின் மனதைப் படித்தல்: நாம் கேட்கும் பாடல்கள் ஏன் நம் இதயங்களை அவ்வளவு தொடுகின்றன? (இசை உளவியல்)
நீங்கள் எப்போதாவது அப்படி உணர்ந்திருக்கிறீர்களா? சில சமயங்களில், உங்கள் அறையில் சோகமாக இருக்கும்போது, ​​ஒரு சோகப் பாடலைக் கேட்க வேண்டும் என்று தோன்றும். மற்றொரு நாள், நீங்கள் ஒரு விருந்துக்குத் தயாராகும்போது, ​​உங்களை நடனமாடத் தூண்டும் ஒரு பாப் பாடலை ஒலிக்கவிடுவீர்கள். உண்மையில், ஒரே ஒரு பாடல் நம் இதயத்தில் உள்ள உணர்வுகளை மேம்படுத்தலாம், அல்லது நம்மை முற்றிலும் வேறுபட்ட ஒரு மனநிலைக்குக் கொண்டு செல்லலாம். இசைக்கும் நம் இதயத்திற்கும் ஒரு அற்புதமான தொடர்பு உண்டு. இன்று இதைப் பற்றி இன்னும் சற்று ஆழமாகப் பேசுவோம்.

இசைக்கும் நமது உணர்வுகளுக்கும் இடையிலான தொடர்பு

இசை உளவியல் துறை இது குறித்து நமக்கு சில புரிதல்களை அளிக்கிறது. ஆனால், இந்த உணர்ச்சிகளை எப்போதும் 'மகிழ்ச்சி' அல்லது 'சோகம்' போன்ற எளிய வரையறைகளுக்குள் அடக்கிவிட முடியாது என்பதையும் அது சுட்டிக்காட்டுகிறது. யார்க் பல்கலைக்கழகத்தின் இசை உளவியல் குழுவின் இயக்குநரான பேராசிரியர் ஹௌக் எகர்மேன் கூறுவது போல, "நமது உணர்ச்சி அனுபவம் மிகவும் சிக்கலானதும் பலதரப்பட்டதும் ஆகும். அது கணத்துக்குக் கணம் மாறுகிறது. எனவே, 'இது ஒரு மகிழ்ச்சியான பாடல், இது ஒரு சோகமான பாடல்' என்று சொல்வது எளிதல்ல. உண்மை என்பது இவ்விரண்டிற்கும் இடையில் எங்கோ இருக்கிறது, அல்லது சில சமயங்களில் அது ஒரே நேரத்தில் மகிழ்ச்சியாகவும் சோகமாகவும் கூட இருக்கலாம்." ஒவ்வொரு ஆண்டும், கிராமி விருதுகள் சிறந்த பாடல்களைத் தேர்ந்தெடுத்து விருதுகளை வழங்குகின்றன. அப்படியென்றால், ஒரு பாடலை அத்தகைய விருதுக்குத் தகுதியானதாக மாற்றுவது எது? அது பாடகரின் சிறந்த குரலாக இருக்கலாம், அல்லது ஒரு புரட்சிகரமான இசைப் படைப்பாக இருக்கலாம். இந்த ஆண்டு கிராமி விருதுகளுக்குப் பரிந்துரைக்கப்பட்ட சில பாடல்கள் நமது உணர்ச்சிகளை எவ்வாறு பாதிக்கின்றன என்பதைப் பார்ப்போம்.

கிராமி விருதுக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்ட பாடல்களும் அவற்றின் உளவியல் ரகசியங்களும்

சில பிரபலமான பாடல்கள் மற்றும் அவை நம் மனதை எவ்வாறு பாதிக்கின்றன என்பது குறித்த ஒரு எளிய பகுப்பாய்வு கீழே கொடுக்கப்பட்டுள்ளது.
பாடல் மற்றும் கலைஞர் உளவியல் விளைவு மற்றும் காரணம்
"கிஸ் மீ மோர்" - டோஜா கேட் ft. SZA இந்தப் பாடல் ஒரு கிட்டார் இசைக்கோர்வையுடன் தொடங்குகிறது. இதே இசைக்கோர்வை பாடல் முழுவதும் தொடர்கிறது. இது கேட்பவரின் மனதில் ஒரு அமைதியான, நிம்மதியான சூழலை உருவாக்குகிறது. இருப்பினும், இடையிடையே வரும் ராப் பகுதிகள் சற்று கடுமையாக உள்ளன. இது அந்த அமைதிக்கும் கடுமைக்கும் இடையில் ஒருவித பதற்றத்தை உருவாக்கி, பாடலை இன்னும் சுவாரஸ்யமாக்குகிறது.
"ஜெனிசிஸ்" - டெஃப்டோன்ஸ் (மெட்டல்)இந்தப் பாடல் மெதுவாகத் தொடங்குகிறது. பின்னர் அது திடீரெனக் கடுமையான, கனமான, இருண்ட ராக்/மெட்டல் இசையாக மாறுகிறது. அதில் அலறும் குரல் உள்ளது. இவை பொதுவாக எதிர்மறை உணர்ச்சிகளுடன் தொடர்புடையவை. ஆனால் மெட்டல் இசையை விரும்பும் ஒருவருக்கு, இது வலியல்ல, மாறாக ஒரு சிகிச்சை. இது கத்தார்சிஸ் என்று அழைக்கப்படுகிறது. அதாவது, இசையின் மூலம், ஒருவர் ஒரு வலிமிகுந்த அனுபவத்தை உணர்ந்து, தன் வாழ்வில் உள்ள ஒரு சோகத்தைக் கடந்துவர உதவி பெறுகிறார்.
"எல்லோருடைய பார்வையும் என் மீதுதான்" - போ பர்ன்ஹாம் இது மிகவும் எளிமையான, திரும்பத் திரும்ப வரும் மெல்லிசையைக் கொண்டுள்ளது. இது போன்ற பாடல்கள் எளிதில் நம் மனதில் ஒட்டிக்கொள்கின்றன (காதுப்புழு). இதற்குக் காரணம், பாடலின் அமைப்பு மிகவும் சிக்கலானதாகவும் இல்லை, மிகவும் எளிமையானதாகவும் இல்லை . இது நடுநிலையில் இருப்பதால், நாம் உணராமல் கூட இதை எளிதில் நினைவில் கொண்டு அதனுடன் ஒன்றிவிடுகிறோம். இங்கு ஆட்டோடியூன் தொழில்நுட்பம் பயன்படுத்தப்பட்டுள்ள விதம் ஒரு மயக்கும் சூழலை உருவாக்குகிறது.
"குடும்பப் பிணைப்புகள்" - பேபி கீம் மற்றும் கென்ட்ரிக் லமார் (ராப்) இந்தப் பாடலின் தொடக்கத்தில் வரும் தாளத்தை நம் உடலால் உணர முடிகிறது. குறிப்பாக, அதில் உள்ள தாழ்வான சப்-பேஸ் ஒலி, நமக்குள்ளிருந்தே அதிர்வது போல் இருக்கிறது. ராப் இசையில் திரும்பத் திரும்ப வரும் தாளக்கட்டுகளும் எதுகை அமைப்புகளும் உண்டு. ஆனால் அது கேட்பவரின் மனதில் ஒரு குறிப்பிட்ட எதிர்பார்ப்பை உருவாக்கி, பின்னர் திடீரென்று அந்த எதிர்பார்ப்பை உடைத்துவிடுகிறது . இந்த கணிக்க முடியாத தன்மையே பாடலை மிகவும் சுவாரஸ்யமாக்குகிறது.
"மூவ்மென்ட் 11" - ஜான் பாடிஸ்ட் (ஜாஸ்/கிளாசிக்கல்) இது ஜாஸ் இசையால் ஈர்க்கப்பட்ட ஒரு படைப்பு. ஜாஸ் இசை என்பது நமது எதிர்பார்ப்புகளுடன் விளையாடுவதைப் பற்றியது. முதலில், ஒரு முக்கியக் கருப்பொருள் (மோட்டிவ்) முன்வைக்கப்படுகிறது. பின்னர், அதே விஷயம் வெவ்வேறு மாறுபாடுகளுடன் மீண்டும் மீண்டும் இசைக்கப்படுகிறது. அந்த மாறுபாடுகளில் சில நாம் எதிர்பார்ப்பவையாகவும், மற்றவை நம்மை ஆச்சரியப்படுத்துபவையாகவும் இருக்கின்றன. இந்த எதிர்பார்ப்புகளை உருவாக்குவதும் உடைப்பதும் பதற்றம், ஆச்சரியம் மற்றும் திருப்தி உள்ளிட்ட பலவிதமான உணர்ச்சிகளை உண்டாக்குகிறது.

அப்படியானால், ஒரு வெற்றிப் பாடலுக்கு என்று ஏதேனும் இரகசிய சூத்திரம் இருக்கிறதா?

விஞ்ஞானிகள் பல ஆண்டுகளாக ஒரு 'வெற்றிப்' பாடலுக்கான சூத்திரத்தைக் கண்டறிய முயன்று வருகின்றனர். ஆனால் அது அவ்வளவு எளிதல்ல. பேராசிரியர் எகர்மேன் கூறுவது போல், "இன்றைய பாப் இசையின் பெரும்பகுதி, முப்பது ஆண்டுகளுக்கு முன்பு இருந்ததைப் போல ஒரே வரையறைக்குள் அடங்குவதில்லை. இப்போது எல்லாம் ஒன்றோடொன்று கலந்து, கலந்து வருகின்றன. அதுதான் இசையைச் சுவாரஸ்யமாக்குகிறது என்று நான் நினைக்கிறேன்."
சுருக்கமாகச் சொன்னால், பிரபலமான இசை ஒரு குறிப்பிட்ட சூத்திரத்தைப் பின்பற்றுவதாகத் தோன்றினாலும், அந்த சூத்திரம் உடைக்கப்படும்போதுதான் சிறந்த படைப்புகள் உருவாகின்றன. திரும்பத் திரும்ப வருவதும் எதிர்பார்ப்பும் நம் காதுகளுக்குப் பரிச்சயமானவை என்றாலும், அந்த எதிர்பார்ப்புகளில் ஏற்படும் எதிர்பாராத சீர்குலைவுதான் நம்மைத் தொடர்ந்து கேட்க வைக்கிறது.
இசை என்பது மிகவும் தனிப்பட்ட ஓர் அனுபவம். ஒருவருக்கு மன அமைதியைத் தரும் ஒரு பாடல், மற்றொருவருக்கு வேதனையாக இருக்கலாம். எனவே, உங்களுக்கு மகிழ்ச்சியளிக்கும் மற்றும் உங்கள் இதயத்தைத் தொடும் இசையை ரசியுங்கள். அது உங்கள் மன ஆரோக்கியத்திற்கு அளிக்கும் ஆறுதல் விலைமதிப்பற்றது. இருப்பினும், இசை கேட்கும்போது நீங்கள் தொடர்ந்து மிகுந்த சோகம், கோபம் அல்லது பிற மன உளைச்சல் தரும் உணர்ச்சிகளை உணர்ந்தால், அதுபற்றி நீங்கள் நம்பும் ஒரு பெரியவரிடம் பேசுவதும் , தேவைப்பட்டால் உங்கள் மருத்துவரிடம் ஆலோசனை பெறுவதும் அவசியம்.

எடுத்துச் செல்ல வேண்டிய செய்தி

  • இசை நமது உணர்வுகளை நேரடியாகப் பாதிக்கக்கூடும். ஆனால், அந்த உறவு நீங்கள் நினைப்பது போல் அவ்வளவு எளிமையானதல்ல; அது மிகவும் சிக்கலானது.
  • ஒரு பாடலின் தாளம், மெல்லிசை, மற்றும் அது மீண்டும் மீண்டும் வருவது போன்ற விஷயங்கள் நம் மனதில் ஒரு அடிப்படை உணர்வை (உதாரணமாக, அமைதி, ஆற்றல்) உருவாக்குகின்றன.
  • பரிச்சயமான இசை வடிவங்களை ஆச்சரியமூட்டும் அம்சத்துடன் இணைப்பதன் மூலம், மிகச் சிறந்த மற்றும் நினைவில் நிற்கும் பாடல்கள் உருவாக்கப்படுகின்றன.
  • மெட்டல் போன்ற கனமான இசை வகைகள்கூட சிலருக்கு உளவியல் ரீதியாக சிகிச்சை அளிப்பதாக அமையலாம். இந்த செயல்முறை கத்தார்சிஸ் என்று அழைக்கப்படுகிறது.
  • ஒரு வெற்றிப் பாடலுக்கு என குறிப்பிட்ட சூத்திரம் எதுவும் இல்லை. பெரும்பாலும், இருக்கும் விதிகளை மீறுவதன் மூலமே சிறந்த படைப்புகள் உருவாகின்றன.
⚠️ முக்கியம்: நிரோகி லங்கா இணையதளத்தில் உள்ள மருத்துவக் கட்டுரைகளும் தகவல்களும் பொதுவான விழிப்புணர்விற்காக மட்டுமே, இவை எந்த வகையிலும் தொழில்முறை மருத்துவ ஆலோசனை, நோயறிதல் அல்லது சிகிச்சைக்கு மாற்றாகாது. உங்களுக்கு ஏதேனும் மருத்துவப் பிரச்சினை இருந்தால், உடனடியாக தகுதிவாய்ந்த மருத்துவரை அணுகவும்.

💬 கருத்துகள் (0)

இன்னும் கருத்துகள் இல்லை. உங்கள் கருத்தை முதலில் இங்கே பகிரவும்.

உங்கள் கருத்தை சேர்க்கவும்

தயவுசெய்து கணக்கிடுக: 3 + 9 =
ஒரு பாடலின் மனதைப் படித்தல்: நாம் கேட்கும் பாடல்கள் ஏன் நம் இதயங்களை அவ்வளவு தொடுகின்றன? (இசை உளவியல்)

ஒரு பாடலின் மனதைப் படித்தல்: நாம் கேட்கும் பாடல்கள் ஏன் நம் இதயங்களை அவ்வளவு தொடுகின்றன? (இசை உளவியல்)

நீங்கள் எப்போதாவது அப்படி உணர்ந்திருக்கிறீர்களா? சில சமயங்களில், உங்கள் அறையில் சோகமாக இருக்கும்போது, ​​ஒரு சோகப் பாடலைக் கேட்க வேண்டும் என்று தோன்றும். மற்றொரு நாள், நீங்கள் ஒரு விருந்துக்குத் தயாராகும்போது, ​​உங்களை நடனமாடத் தூண்டும் ஒரு பாப் பாடலை ஒலிக்கவிடுவீர்கள். உண்மையில், ஒரே ஒரு பாடல் நம் இதயத்தில் உள்ள உணர்வுகளை மேம்படுத்தலாம், அல்லது நம்மை முற்றிலும் வேறுபட்ட ஒரு மனநிலைக்குக் கொண்டு செல்லலாம். இசைக்கும் நம் இதயத்திற்கும் ஒரு அற்புதமான தொடர்பு உண்டு. இன்று இதைப் பற்றி இன்னும் சற்று ஆழமாகப் பேசுவோம்.

இசைக்கும் நமது உணர்வுகளுக்கும் இடையிலான தொடர்பு

இசை உளவியல் துறை இது குறித்து நமக்கு சில புரிதல்களை அளிக்கிறது. ஆனால், இந்த உணர்ச்சிகளை எப்போதும் 'மகிழ்ச்சி' அல்லது 'சோகம்' போன்ற எளிய வரையறைகளுக்குள் அடக்கிவிட முடியாது என்பதையும் அது சுட்டிக்காட்டுகிறது. யார்க் பல்கலைக்கழகத்தின் இசை உளவியல் குழுவின் இயக்குநரான பேராசிரியர் ஹௌக் எகர்மேன் கூறுவது போல, "நமது உணர்ச்சி அனுபவம் மிகவும் சிக்கலானதும் பலதரப்பட்டதும் ஆகும். அது கணத்துக்குக் கணம் மாறுகிறது. எனவே, 'இது ஒரு மகிழ்ச்சியான பாடல், இது ஒரு சோகமான பாடல்' என்று சொல்வது எளிதல்ல. உண்மை என்பது இவ்விரண்டிற்கும் இடையில் எங்கோ இருக்கிறது, அல்லது சில சமயங்களில் அது ஒரே நேரத்தில் மகிழ்ச்சியாகவும் சோகமாகவும் கூட இருக்கலாம்." ஒவ்வொரு ஆண்டும், கிராமி விருதுகள் சிறந்த பாடல்களைத் தேர்ந்தெடுத்து விருதுகளை வழங்குகின்றன. அப்படியென்றால், ஒரு பாடலை அத்தகைய விருதுக்குத் தகுதியானதாக மாற்றுவது எது? அது பாடகரின் சிறந்த குரலாக இருக்கலாம், அல்லது ஒரு புரட்சிகரமான இசைப் படைப்பாக இருக்கலாம். இந்த ஆண்டு கிராமி விருதுகளுக்குப் பரிந்துரைக்கப்பட்ட சில பாடல்கள் நமது உணர்ச்சிகளை எவ்வாறு பாதிக்கின்றன என்பதைப் பார்ப்போம்.

கிராமி விருதுக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்ட பாடல்களும் அவற்றின் உளவியல் ரகசியங்களும்

சில பிரபலமான பாடல்கள் மற்றும் அவை நம் மனதை எவ்வாறு பாதிக்கின்றன என்பது குறித்த ஒரு எளிய பகுப்பாய்வு கீழே கொடுக்கப்பட்டுள்ளது.
பாடல் மற்றும் கலைஞர் உளவியல் விளைவு மற்றும் காரணம்
"கிஸ் மீ மோர்" - டோஜா கேட் ft. SZA இந்தப் பாடல் ஒரு கிட்டார் இசைக்கோர்வையுடன் தொடங்குகிறது. இதே இசைக்கோர்வை பாடல் முழுவதும் தொடர்கிறது. இது கேட்பவரின் மனதில் ஒரு அமைதியான, நிம்மதியான சூழலை உருவாக்குகிறது. இருப்பினும், இடையிடையே வரும் ராப் பகுதிகள் சற்று கடுமையாக உள்ளன. இது அந்த அமைதிக்கும் கடுமைக்கும் இடையில் ஒருவித பதற்றத்தை உருவாக்கி, பாடலை இன்னும் சுவாரஸ்யமாக்குகிறது.
"ஜெனிசிஸ்" - டெஃப்டோன்ஸ் (மெட்டல்)இந்தப் பாடல் மெதுவாகத் தொடங்குகிறது. பின்னர் அது திடீரெனக் கடுமையான, கனமான, இருண்ட ராக்/மெட்டல் இசையாக மாறுகிறது. அதில் அலறும் குரல் உள்ளது. இவை பொதுவாக எதிர்மறை உணர்ச்சிகளுடன் தொடர்புடையவை. ஆனால் மெட்டல் இசையை விரும்பும் ஒருவருக்கு, இது வலியல்ல, மாறாக ஒரு சிகிச்சை. இது கத்தார்சிஸ் என்று அழைக்கப்படுகிறது. அதாவது, இசையின் மூலம், ஒருவர் ஒரு வலிமிகுந்த அனுபவத்தை உணர்ந்து, தன் வாழ்வில் உள்ள ஒரு சோகத்தைக் கடந்துவர உதவி பெறுகிறார்.
"எல்லோருடைய பார்வையும் என் மீதுதான்" - போ பர்ன்ஹாம் இது மிகவும் எளிமையான, திரும்பத் திரும்ப வரும் மெல்லிசையைக் கொண்டுள்ளது. இது போன்ற பாடல்கள் எளிதில் நம் மனதில் ஒட்டிக்கொள்கின்றன (காதுப்புழு). இதற்குக் காரணம், பாடலின் அமைப்பு மிகவும் சிக்கலானதாகவும் இல்லை, மிகவும் எளிமையானதாகவும் இல்லை . இது நடுநிலையில் இருப்பதால், நாம் உணராமல் கூட இதை எளிதில் நினைவில் கொண்டு அதனுடன் ஒன்றிவிடுகிறோம். இங்கு ஆட்டோடியூன் தொழில்நுட்பம் பயன்படுத்தப்பட்டுள்ள விதம் ஒரு மயக்கும் சூழலை உருவாக்குகிறது.
"குடும்பப் பிணைப்புகள்" - பேபி கீம் மற்றும் கென்ட்ரிக் லமார் (ராப்) இந்தப் பாடலின் தொடக்கத்தில் வரும் தாளத்தை நம் உடலால் உணர முடிகிறது. குறிப்பாக, அதில் உள்ள தாழ்வான சப்-பேஸ் ஒலி, நமக்குள்ளிருந்தே அதிர்வது போல் இருக்கிறது. ராப் இசையில் திரும்பத் திரும்ப வரும் தாளக்கட்டுகளும் எதுகை அமைப்புகளும் உண்டு. ஆனால் அது கேட்பவரின் மனதில் ஒரு குறிப்பிட்ட எதிர்பார்ப்பை உருவாக்கி, பின்னர் திடீரென்று அந்த எதிர்பார்ப்பை உடைத்துவிடுகிறது . இந்த கணிக்க முடியாத தன்மையே பாடலை மிகவும் சுவாரஸ்யமாக்குகிறது.
"மூவ்மென்ட் 11" - ஜான் பாடிஸ்ட் (ஜாஸ்/கிளாசிக்கல்) இது ஜாஸ் இசையால் ஈர்க்கப்பட்ட ஒரு படைப்பு. ஜாஸ் இசை என்பது நமது எதிர்பார்ப்புகளுடன் விளையாடுவதைப் பற்றியது. முதலில், ஒரு முக்கியக் கருப்பொருள் (மோட்டிவ்) முன்வைக்கப்படுகிறது. பின்னர், அதே விஷயம் வெவ்வேறு மாறுபாடுகளுடன் மீண்டும் மீண்டும் இசைக்கப்படுகிறது. அந்த மாறுபாடுகளில் சில நாம் எதிர்பார்ப்பவையாகவும், மற்றவை நம்மை ஆச்சரியப்படுத்துபவையாகவும் இருக்கின்றன. இந்த எதிர்பார்ப்புகளை உருவாக்குவதும் உடைப்பதும் பதற்றம், ஆச்சரியம் மற்றும் திருப்தி உள்ளிட்ட பலவிதமான உணர்ச்சிகளை உண்டாக்குகிறது.

அப்படியானால், ஒரு வெற்றிப் பாடலுக்கு என்று ஏதேனும் இரகசிய சூத்திரம் இருக்கிறதா?

விஞ்ஞானிகள் பல ஆண்டுகளாக ஒரு 'வெற்றிப்' பாடலுக்கான சூத்திரத்தைக் கண்டறிய முயன்று வருகின்றனர். ஆனால் அது அவ்வளவு எளிதல்ல. பேராசிரியர் எகர்மேன் கூறுவது போல், "இன்றைய பாப் இசையின் பெரும்பகுதி, முப்பது ஆண்டுகளுக்கு முன்பு இருந்ததைப் போல ஒரே வரையறைக்குள் அடங்குவதில்லை. இப்போது எல்லாம் ஒன்றோடொன்று கலந்து, கலந்து வருகின்றன. அதுதான் இசையைச் சுவாரஸ்யமாக்குகிறது என்று நான் நினைக்கிறேன்."
சுருக்கமாகச் சொன்னால், பிரபலமான இசை ஒரு குறிப்பிட்ட சூத்திரத்தைப் பின்பற்றுவதாகத் தோன்றினாலும், அந்த சூத்திரம் உடைக்கப்படும்போதுதான் சிறந்த படைப்புகள் உருவாகின்றன. திரும்பத் திரும்ப வருவதும் எதிர்பார்ப்பும் நம் காதுகளுக்குப் பரிச்சயமானவை என்றாலும், அந்த எதிர்பார்ப்புகளில் ஏற்படும் எதிர்பாராத சீர்குலைவுதான் நம்மைத் தொடர்ந்து கேட்க வைக்கிறது.
இசை என்பது மிகவும் தனிப்பட்ட ஓர் அனுபவம். ஒருவருக்கு மன அமைதியைத் தரும் ஒரு பாடல், மற்றொருவருக்கு வேதனையாக இருக்கலாம். எனவே, உங்களுக்கு மகிழ்ச்சியளிக்கும் மற்றும் உங்கள் இதயத்தைத் தொடும் இசையை ரசியுங்கள். அது உங்கள் மன ஆரோக்கியத்திற்கு அளிக்கும் ஆறுதல் விலைமதிப்பற்றது. இருப்பினும், இசை கேட்கும்போது நீங்கள் தொடர்ந்து மிகுந்த சோகம், கோபம் அல்லது பிற மன உளைச்சல் தரும் உணர்ச்சிகளை உணர்ந்தால், அதுபற்றி நீங்கள் நம்பும் ஒரு பெரியவரிடம் பேசுவதும் , தேவைப்பட்டால் உங்கள் மருத்துவரிடம் ஆலோசனை பெறுவதும் அவசியம்.

எடுத்துச் செல்ல வேண்டிய செய்தி

  • இசை நமது உணர்வுகளை நேரடியாகப் பாதிக்கக்கூடும். ஆனால், அந்த உறவு நீங்கள் நினைப்பது போல் அவ்வளவு எளிமையானதல்ல; அது மிகவும் சிக்கலானது.
  • ஒரு பாடலின் தாளம், மெல்லிசை, மற்றும் அது மீண்டும் மீண்டும் வருவது போன்ற விஷயங்கள் நம் மனதில் ஒரு அடிப்படை உணர்வை (உதாரணமாக, அமைதி, ஆற்றல்) உருவாக்குகின்றன.
  • பரிச்சயமான இசை வடிவங்களை ஆச்சரியமூட்டும் அம்சத்துடன் இணைப்பதன் மூலம், மிகச் சிறந்த மற்றும் நினைவில் நிற்கும் பாடல்கள் உருவாக்கப்படுகின்றன.
  • மெட்டல் போன்ற கனமான இசை வகைகள்கூட சிலருக்கு உளவியல் ரீதியாக சிகிச்சை அளிப்பதாக அமையலாம். இந்த செயல்முறை கத்தார்சிஸ் என்று அழைக்கப்படுகிறது.
  • ஒரு வெற்றிப் பாடலுக்கு என குறிப்பிட்ட சூத்திரம் எதுவும் இல்லை. பெரும்பாலும், இருக்கும் விதிகளை மீறுவதன் மூலமே சிறந்த படைப்புகள் உருவாகின்றன.
⚠️ முக்கியம்: நிரோகி லங்கா இணையதளத்தில் உள்ள மருத்துவக் கட்டுரைகளும் தகவல்களும் பொதுவான விழிப்புணர்விற்காக மட்டுமே, இவை எந்த வகையிலும் தொழில்முறை மருத்துவ ஆலோசனை, நோயறிதல் அல்லது சிகிச்சைக்கு மாற்றாகாது. உங்களுக்கு ஏதேனும் மருத்துவப் பிரச்சினை இருந்தால், உடனடியாக தகுதிவாய்ந்த மருத்துவரை அணுகவும்.

💬 கருத்துகள் (0)

இன்னும் கருத்துகள் இல்லை. உங்கள் கருத்தை முதலில் இங்கே பகிரவும்.

உங்கள் கருத்தை சேர்க்கவும்

தயவுசெய்து கணக்கிடுக: 3 + 9 =